Каким продуктом можно рисовать
Автор Наталья Юршина На чтение 6 мин. Просмотров 2.5k. Опубликовано 11.07.2020
Если каждый раз, видя шикарную картину маслом, вы замираете и ловите себя на мысли, что ХОТЕЛИ БЫ тоже так уметь – настало время взять кисть в руки!
Невозможное станет возможным! Первый шаг уже ждет вас в моей статье – https://nyblog.ru/kak-nauchitsya-risovat-maslom-s-nulya/.
Мы узнаем как подобрать материалы и сколько они стоят, какими должны быть первые мазки, НАРИСУЕМ картину вместе и даже разберем, как можно ее продать!
Все это бесплатно по ссылке выше)
Вы знали, что художники могут рисовать на холсте не только красками? Сейчас я расскажу вам про 6 материалов, которыми можно рисовать картины на холсте.
Художники, натуры творческие, как вы знаете. И когда нам становится мало одних красок, в ход идут другие материалы, от самых очевидных, до диковинных и иногда просто невероятных.
Хотите узнать, чем можно рисовать на холсте, помимо красок, читайте мою статью до конца. Там как обычно, самое интересное ☺
- Карандаш
Простым графитным карандашом можно сделать рисунок на холсте, но это будет не законченная картина, а лишь набросок. Так как холст имеет большую, намного большую зернистость, чем бумага, то и рисовать на нем будет проблематично обычным карандашом.
Подходит для рисунков и набросков, но не для полноценного материала для рисования на холстеЕсть риск, что вы испачкаете холст, если будете закрашивать всю поверхность холста карандашом. Поэтому, если вы хотите добиться эффекта карандаша, используйте технику сухой кисти.
Вообще, карандаш для живописи используют только на первых этапах, чтобы перенести рисунок на холст, для дальнейшего покрытия краской. И то, переносят только контуры изображения, а не весь рисунок целиком, не закрашивая его.
- Тушь
Еще один колоритный материал для рисования. Тушь прекрасно будет смотреться на бумаге, но для холста вряд ли подойдет. Дело в том, что тушь наносят специальным пером (перьевой ручкой), а оно как правило, острое. Поэтому, есть риск поцарапать или оставить дырки в холсте этим самым пером.
Тушью можно создать красивые и удивительные рисунке, но опять – на бумаге они будут смотреться лучшеПлюс, если вы ошибетесь, то практически испортите холст, ведь тушь, в отличие от краски, очень сложно вывести, и допущенные вами ошибки сложно, если невозможно, будет исправить.
- Уголь
В отличие от карандаша, уголь больше подходит как для рисования на бумаге, так и для создания картин на холсте. Также углем очень легко делать наброски, рисунки, зарисовки, эскизы, и, конечно же, полноценные картины.
Этот материал не требует от вас какого-либо напряжения, ведь даже легкое прикосновение оставляет след на поверхности. Это пригодится вам, если вы захотите очень быстро написать объемную работу.
Если вы остро наточите такой материал как уголь, то его кончиком можно спокойно наносить контурные линии и переносить рисунок на холст, подобно карандашу. Но также, широкой поверхностью угля, вы можете создавать красивые мазки и закрашивать поверхности, а еще, писать а-ля техника сухая кисть.
Хороший уголь можно найти у фирмы Koh-I-NoorТакже хочу отметить глубокую палитру, которой обладает уголь. Экспериментируя, вы можете добиться десятков глубоких оттенков, от светло-серого и пепельного, до иссиня-черного и глубокого черного.
Ну и еще один плюс – это хорошая смываемость угля как с бумаги, так и с грунтованного холста. Так что с углем вам точно не стоит бояться ошибок.
Но вам следует помнить, что уголь также легко стирается, и поэтому его нужно быстро зафиксировать, чтобы рисунок не исчез и не выцвел со временем.А еще для начинающих художников стоит отметить, что рисунок, выполненный углем как правило, скрывает многие недостатки техники, неточности, а также ваши навыки. Вам кажется, что получилось красиво, но при рассмотрении видны все недостатки.
Модульная картина углем – стильное интерьерное решение
- Пастель
Еще одна альтернатива краскам – это пастель. Ей вполне можно писать картины на холсте, причем она подходит даже для начинающих художников.
Пастель бывает, как сухая, так и масляная. Сухая пастель напоминает мелки, которыми мы все рисовали в детстве на асфальте, а потом в школе на доске.
Масляная же пастель очень похожа на восковые карандаши. Это такие же яркие, без какой-либо оправы, брусочки, только цвета у них более яркие и насыщенные, в отличие от сухой пастели. А еще, картины, выполненные такой пастелью не нужно закреплять специальным фиксирующим лаком.
Вам стоит попробовать написать картину пастелью, если вы хотите передать, прежде всего, яркость рисунка, его фактуру, цвет и особенность рисунка.
Пастелью у вас получатся красивые и фактурные картиныЕсли вы выбираете сухую пастель, то начните также, как и в случае с красками, с рисунка и переноса контуров. Но не используйте для подмалевка карандаш – пастель плохо с ним сочетается и не очень хорошо ложится. Затем возьмите небольшой кусочек пастели и начните растушевку.
Чтобы рисовать на холсте масляной пастелью, для начинающих художников понадобится также кисть и растворитель (пинен №4). Сначала наносите рисунок, а затем, кистью размазываете пастель вместе с разбавителем.
Если у вас засохла пастель, ее можно растолочь, разбавить водой, и наносить кисточкой на холст, варьируя тональность.
- Маркеры
Пигментный маркером можно рисовать на загрунтованном холсте, и это очень удобно!Не фломастеры, и не офисные маркеры, а специальные, художественные маркеры.
Маркеры для рисования бывают спиртовыми, на водной основе и акриловыми. Спиртовые маркеры хорошо подходят для бумаги, так как быстро сохнут, недорого стоят и ими хорошо смешивать цвета.
Маркеры на водной основе, по своим свойствам очень похожи на акварель – ими также можно создавать красивые переливы и переходы цвета, а еще они также чувствительны к воде – изображение может размываться, если намочить его водой.
Еще есть акриловые маркеры, которыми можно рисовать на любой поверхности, в том числе и на холсте. Они отличаются своей непрозрачностью, и тем, что не размываются водой. Такие маркеры можно комбинировать с акриловой краской, создавая интересные работы на хосте.
Маркеры можно совмещать также с пастелью, акварельными красками, карандашами, гуашью. Они идеально подходят для экспериментов и создания новых техник в живописи.
- Кофе, вино, и другие натуральные красители
Напоследок оставила для вас самое интересное. Если вы уже попробовали все вышеперечисленное, и находитесь в поиске новых материалов, то… загляните на свою кухню! Уверена, там вы, как минимум, найдете 4-5 материалов, которыми можно написать картину на холсте.
Кофейная живопись не теряет своей актуальности уже очень долгие годы!
Наверняка вы видели такие работы, которые художники создают при помощи кофе. Обычно они делают это на бумаге, так как разведенный в воде кофе больше походит на акварельную краску. Но ведь количество воды, как и крепость и цвет кофе, можно варьировать. Поэтому, для мелкозернистых, хорошо загрунтованных холстов, можно взять кофе и поэкспериментировать.
Еще одна идея, что взять вместо краски – это вино. Лучше взять красное, так как белое не будет видно, а из красного можно получить также много оттенков розового, бордового и даже коричневого.
Подарите такую картину ценителю вина, и он будет в восторге!
Кстати, любимые овощи тоже могут помочь вам в создании краски. Например, из моркови можно сделать желто-оранжевый цвет, из шпината зеленый, розовый из свеклы, а фиолетовый – из красной капусты.
В любом случае, чем нужно рисовать на холсте, и чем лучше рисовать на холсте, решать, конечно же, художнику, то есть вам. Я лишь могу дать свой совет, а если вас все-таки больше привлекает краска, пригласить к себе на свои онлайн-курсы по масляной живописи!
Источник
Это древнему художнику не приходилось думать о выборе инструментов: взял обожженную палку, да царапай стену пещеры, а сегодня достаточно зайти в любой арт-маркет, чтобы глаза разбежались от обилия предложений. С чего же начать, какой инструмент выбрать среди всего этого разнообразия?
Ручки
Самый простой и дешевый вариант. От обыкновенных синих шариковых до разноцветных гелевых. Инструмент позволяет рисовать на обычной офисной бумаге, так что вам не понадобятся дорогие скетчбуки. Одновременно рисунки, выполненные черным линером смотрятся очень стильно и украсят любую страницу инстаграма.
Простые карандаши
Второй очевидный и также не дорогой вариант. Они в любом случае понадобятся вам для предварительных набросков – в этом случае достаточно будет карандаша H или HB, в зависимости от того, насколько тонких линий вы хотите для черновика. Если же вся работа будет выполнятся в карандаше, возьмите несколько штук разной жесткости: от 2H до 6В с шагом в два: 2H, HB, 2B, 4B и 6B – для мягких переходов от света к тени этого будет вполне достаточно.
Вам также пригодится более плотная бумага по типу альбомной или бумаги для черчения, обычная резинка и резинка-клячка. Это потребует немного больших вложений, но все же не разорит вас.
Цветные карандаши
Гораздо более дорогой материал для творчества. Казалось бы, детские карандаши стоят копейки, однако они пылят, создавая грязь, плохо наслаиваются и едва ли позволят вам создать плавные переходы цвета. Для того, чтобы начать учиться стоит потратиться хотя бы на полупрофессиональную линейку. Выбор бумаги – такой же, как и для простых карандашей.
Пастель
Делится на масляную и сухую. Новички, не разобравшись, часто берут в магазине детскую масляную пастель. Ей также можно создавать прекрасные яркие иллюстрации или работы в стиле поп-арт, рисуя мелками как самыми обычными карандашами на самой обычной бумаге.
Сухая пастель используется как мелок, который можно растирать, добиваясь мягких переходов цвета. Она требует особой бумаги и нескольких пастельных карандашей для проработки деталей. Впрочем, для начала можно порисовать и в крафт-альбомах.
Помните только, что пастель сыпется, как и любой мел, и для нее потребуется специальный фиксатив.
Краски
На сегодняшний день их выбор невероятно велик. От классических масляных красок до модного акрила. Но новичкам привычнее и проще взять сначала ученическую
Гуашь
Это знакомая с детства водорастворимая краска. Лучшей на отечественном рынке считается “Мастер Класс” от “Невской палитры”, но чтобы присмотреться к материалу достаточно будет и детского набора. Вам обязательно понадобятся белила, не зря в наборы добавляют целых две баночки. Бумага для гуаши не требовательна, кисти тоже могут быть не дорогими. С этим материалом хорошо писать этюды и учиться смешивать цвета.
Акварель
Материал, знакомый с детства, но на самом деле – очень требовательный и не простой в работе. Если не хотите тратить время на бесплодные попытки добиться приемлемого результата, вложитесь в материалы. Тут важно все: и хорошая бумага (бюджетным вариантом может стать склейка от “Палаццо”), и краски (пусть это будет маленький набор в 12 цветов, но профессиональной серии “Белые ночи”), и кисти (одна хорошая колонковая кисть – средний вариант между очень мягкой белкой и слишком упругой синтетикой).
Масло
Классический материал, требующий уже определенных навыков. Масло предполагает долгую работу и использование растворителей и едва ли подойдет для новичков. К тому же это дорогой материал, требующий немалых вложений.
Акрил
Стал достойной альтернативой масляным краскам. Водорастворимый, пригодный для работы на любой поверхности, светостойкий. Цвет этой краски не меняется при высыхании, она не боится наслаиваний и не трескается. Это дороговатый материал и лучше браться за него, набив руку в гуаши.
Маркеры
Самый модный на сегодня и довольно дорогой инструмент. Спиртовые маркеры требуют для себя соответствующей бумаги. Одновременно они очень просты в использовании, их можно взять с собой куда угодно. Они вполне подходят для городского скетчинга. Новичку стоит брать готовые наборы маркеров или подбирать маркеры по одному так, чтобы у вас было несколько маркеров одного цвета но разного тона.
Как сделать свои картины лучше
Рисуем графитовой пылью
5 правил быстрого скетча
Источник
Рисование. Давайте поговорим о том, без чего оно невозможно. Материалы для рисования! Конечно, для рисования нужны не только они, а ещё и большое желание, любовь к этому делу, усидчивость, упорство и многое другое, но в этой статье я хочу поговорить именно о материалах для рисования. Конкретней, о материалах для новичка!
Многие из нас (людей рисующих), все ещё думают, что рисовать хорошо можно только с крутыми мега проф материалами. Вот нет, совсем нет. Если натянуть на табуретку пачку, то балериной она не станет, но балерина, сидя на табуретке, менее балериной от этого не станет. Надеюсь, мою мысль поймали.
Хотя знаете, дело даже не в этом, иногда просто нет финансовой возможности работать с дорогими материалами. Это не беда. Прям совсем. Я знаю множество иллюстраторов, которые рисуют на обычной офисной бумаге, да что там, в тетрадке за 20 рублей, обычной ручкой. За 15 рублей. При этом они выдают миру шедевры!
Есть люди, которые рисуют песком, кетчупом и тд. И я сейчас не об абстрактных пятнах, они безусловно могут быть прекрасны, вспомним Кандинского, но я не о них, а о реализме или просто об узнаваемых формах.
Если появляется возможность рисовать на материалах более качественных — пользуйтесь, рисуйте. Пробуйте, не оставляйте хорошие материалы на особый случай. Может так произойти, что в один момент вы обнаружите, что другие материалы ведут себя иначе и задуманный шедевр уже таковым не получится. Другие краски на другой бумаге другими кистями могут вести себя совсем иначе и устроят сюрприз.
Так вот, чем мы можем рисовать всегда и везде:
Ручки, ну прям любые! Перьевые ручки, цена в районе 200р. Универсальное перо «звездочка» чернила берите Koh-i-Noor. Цена примерно рублей 100 за баночку, так они ещё и водостойкие, если с акварелью захотите совместить.
Простой карандаш. Нет ничего проще и гениальнее чем он. Цена, даже за очень хороший карандаш — 100р. А если качества чуть ниже, не ощутимо пока вы не профессионал, то вовсе рублей 30.
Цветные карандаши. Они доступны всем. У меня Koh-i-Noor, они не плохие в своей ценовой категории. Вы можете купить их как основу, упаковку из 36ти штук за 300р. и со временем докупать поштучно. Очень удобно. Не знаю человека, у которого бы все карандаши (цвета) в равной степени расходовались. Конечно, в таком случае будет получаться примерно 50-100р за 1 карандаш, но это не будет большим расходом. Увидите в процессе.
Акварель. Начните с базовых цветов. Хотя если вы выберите фирму «Гамма» то можно брать упаковку из 24х цветов (примерно 500р). Если вы будете рисовать ими каждый день по часу, то этой палитры вам хватит на год (мне хватило на больше).
Это палитра дешевая, многие считают её не качественной, но это не совсем так. У многих известных производителей есть свои сильные и слабые стороны. Нужно пользоваться разными и выбирать уже на свой вкус.
Но если, опять же, финансовой возможности пробовать нет. То “Гамма” отличный вариант. Я знаю иллюстраторов, которые начинали свой путь с медовой детской акварелью. За 30 рублей. Вот она по качеству ооочень сильно хромает, но это тоже не страшно, люди начали и у них получилось.
С акварелью ситуация как с карандашами, любимые цвета будут расходоваться быстрей, не любимые медленно. Тут тоже всё просто. Покупать кюветы акварели поштучно. Акварель можно брать разных фирм, один кюветик может стоить от 80 до 1500 рублей. И тут тоже кто-то скажет, что подороже — лучше. Не обязательно! И это хорошо.
Так вот “Невская палитра” — 1 кюветик стоит от 80 до 100р. Можно и всю палитру взять, сразу 24 цвета. Примерно 2000р. Хватит вам её на ооочень долго. Но я б советовала иначе. “Гамма”, а потом “Невская”. Потому что вы увидите какие цвета вам нравятся больше, расходуются быстрей и тогда уже лучше брать поштучно конкретные цвета. Так экономней.
“Невская палитра” — очень хороший вариант. Я ею активно пользуюсь, многие ею пользуются. Делайте на неё упор!
По возможности пробуйте разное. Формируйте свои вкусы и мнение.
“Ван Гог”. Можно и в тубах и кюветах. 1 шт. примерно 300р (15 мл). (Для примера — “Schmincke” — 400р (5мл!)).
Продолжение следует. Смотрите следующую статью. Очень надеюсь, что эти небольшие советы буду для Вас полезны. Если у вас есть вопросы по конкретным фирмам, материалам, я постараюсь помочь. Пишите ваши вопросы.
Источник
Анна Садыкова
Проект «Как и чем можно рисовать?»
«Как и чем можно рисовать?»
Бугуруслан, 2015
Содержание
Введение. 3
Глава 1 Нетрадиционное рисование. 8
1.1 Виды и техники нетрадиционного рисования. 8
1.2 Чем можно рисовать. На чём можно рисовать. 26
Глава 2 Практическая часть проекта. 31
2.1 Создание работ. 31
Заключение. 32
Литература. 33
Приложение 1. 35
Приложение 2. 36
Приложение 3. 37
Когда совсем нет сил резвиться мне с друзьями,
Я рисовать сажусь, но не с учителями.
Спроси, чем, как я буду рисовать?
Всёпросто: нужно взять мне
Карандаш иль ручку и тетрадь.
А как ответят в классе дети
Чем мы рисуем?
Есть мелки на свете,
Фломастеры кто-то из взрослых изобрёл,
Палитру с красками, помады, блёстки, много спреев в тон,
А папа в принтер, видела я, чернила загружал.
Мне Вася Примаченко рассказал.
Я этим всем пыталась рисовать,
Но как-то сок разлила на тетрадь.
А вот когда же высох он,
Я обнаружила в тетрадочке узор.
Теперь я стала пробовать другое рисование,
И приложила к нему максимум старания.
Введение
Рисование, как вид отдыха и приятного время препровождения, сформировался уже много лет назад. Для древних людей рисование было главным способом общения. Оно уходит в далёкое прошлое. В наше время рисование стало популярным. Многие люди, научившись красиво рисовать, становятся дизайнерами.
Каждый четвёртый Россиянин проводит своё свободное время с карандашом в руках.
И пусть даже не будет чёткого рисунка. Самое главное, к чему стремятся люди – это душевный отдых. И душой они уж точно отдохнут.
Помимо хорошего способа отдохнуть душой, рисование помогает улучшить свое здоровье. В мире уже давно возникла арттерапия. Устроившись в выходной день с карандашом за столом, можно не только весело провести свободное время, но и творчески развиваться. Рисование придает новые силы и заряжает энергией на всю предстоящую рабочую неделю.
Для рисования требуется не только желание, но ещё и некоторое умение. Умение придет со временем, когда вы в самый первый раз взяли карандаш в руки и нарисовали свой первый рисунок, будьте уверены – дальше будет еще лучше. И опять же, пусть вы ничего не смогли нарисовать, самое главное то, что вы отдохнули и насладились рисованием. Взяв один раз карандаш в руки, вам захочется сделать это ещё раз, а потом ещё раз и т. д. Рисование – очень интересный и в тоже время сложный процесс. Научиться красиво рисовать можно с помощью разных техник рисования. Существует много способов нетрадиционного рисования. Их необычность состоит в том, что они позволяют быстро достичь желаемого результата. Например, интересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок.Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник способствует развитию:
• Мелкой моторики рук и тактильного восприятия;
• Пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия;
• Внимания и усидчивости;
• Мышления;
• Изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости;
• Кроме того, в процессе этой деятельности формируются навыки контроля и самоконтроля.
Актуальность: многие дети любят рисовать, а значит, моя работа будет интересна.Способы применения: уроки, классные часы.
Я считаю, что рисование – это не только увлекательное, но и очень полезное занятие. Я провела опрос среди учеников нашего класса (23 человека).Были заданы 2 вопроса: «Чем можно рисовать?» и “Как можно рисовать?”Были получены следующие результаты:
Чем можно рисовать?
Ответ Количество ответов
Губная помада 9
Уголь 6
Трава 3
Грязь 3
Затрудняюсь с ответом 2
Как можно рисовать?
Ответ Количество ответов
Пальцем 15
Ладошкой 5
Затрудняюсь с ответом 3
Вывод: почти все эти традиционные виды и способы. Они мне знакомы. Исходя из полученных данных, можно сделать вывод, что мы мало знаем о том, чем и как можно рисовать. (Приложение 1).
Объект исследования: виды и техники нетрадиционного рисования.
Предмет исследования: способы создания нетрадиционных рисунков.
Гипотеза: всегда найдётся под рукой то, чем и как можно рисовать.
Цель: собрать информацию о современных способах нетрадиционного рисования и изучить их виды и техники.
Для достижения цели необходимо решить следующие задачи:
– раскрыть секреты создания нетрадиционных рисунков;
– освоить современные способы нетрадиционного рисования, необходимые для создания рисунков;
– представить свой проект в виде презентации и создания рисунков, освоенными современными способами нетрадиционного рисования.
В ходе работы использовала следующие методы исследования:
– теоретические (анализ фактов из литературных и интернет – источников, обобщение материала);
– анкетирование;
– математические (обработка материала);
– поисковый;
– эмпирический;
Проект годовой.
Я начала изучать литературу. Из неё я узнала, что люди чем и как только не рисуют.Судите сами: дальше я предлагаю рассмотреть мои работы. Для их создания я использовала необычные материалы и современные способы нетрадиционного рисования. Что из этого вышло, я Вам с удовольствием покажу.
Глава 1 Нетрадиционное рисование
1.1 Виды и техники нетрадиционного рисования
У каждого художника есть свои любимые способы рисования, кому-то нравится рисовать масляными красками, кому-то пастелью или углем. Но для рисования требуется не только желание, но и некоторое умение. И тогда все получится!
Каждая из техник – это маленькая игра. Их использование позволяет чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.
Нетрадиционные изобразительные техники – это эффективное средство изображения, включающее новые художественно-выразительные приёмы создания художественного образа, композиции и колорита, позволяющие обеспечить наибольшую выразительность образа в творческой работе, чтобы у детей не создавалось шаблона.
Рассмотрим подробнее виды и техники рисования. В ходе рисования пальчиками воспроизводим разнообразные движения ладонью (пришлёпывание, прихлопывание, размазывание, пальцами (размазывание, примакивание). Знакомство с техникой «пальцеграфия» начинается после освоения азов рисования ладошками: она сложнее и требует более целенаправленных движений.
С любопытством, радостью и удовольствием размазываем следы от краски на ладошках и по листу бумаги. В процессе обучения можно дорисовывать изображения животных (обмакнув пальчик в краску, нарисовать глазки, носик, ротик, хвостик, при этом используя отрывистые линии, горизонтальные, дугообразные линии). При рисовании ладошкой сначала оставляем отпечаток руки на листе бумаги, а затем дорисовываем образ какого-либо животного. Так, из ладошки может получиться птица, кошка, петушок, слонёнок.
Набрызг.
Достаточно сложной техникой является набрызг. Вместо кисти можно использовать зубную щетку и стеку. Зубной щеткой в левой руке наберем немного краски, а стекой будем проводить по поверхности щетки – быстрыми движениями, по направлению к себе. Брызги полетят на бумагу. При этом можно менять направление движения руки (по вертикали, горизонтали, наклонно, волнообразно, кругами, изменять величину крапинок, приближая или отдаляя брызги от плоскости заготовки. Используем одновременно несколько красок, что помогает создать многоцветный рисунок. Используя трафареты, можновыполнить изображения самых разнообразных животных: африканские жители, зоопарк, животные на ферме и т. д.
Монотипия.
Монотипия также может использоваться для изображения животных. Первый способ – симметричное сложение листа пополам. На листе можно изобразить отражение медвежонка в зеркальной глади воды. Для этого берём альбомный лист и складываем его пополам, верхнюю часть тонируем светло – жёлтым цветом (небо, а нижнюю – голубым (вода). Просушив лист, наносим карандашом рисунок медвежонка, а затем покрываем гуашью, затем по линии сгиба складываем рисунок и проглаживаем, чтобы получился отпечаток на нижней стороне листа, получаем зеркальное отражение медвежонка в воде. Второй способ – на пластмассовую доску наносим краску, затем деревянной палочкой или черенком кисточки процарапываем изображение предметов– фигурки птиц и животных, накладываем сверху лист бумаги, слегка прижимаем и снимаем, на листе получается оттиск.
Рисование солью.
Нетрадиционное изображение животных и предметов может получиться при рисовании солью. Предварительно на бумаге надо сделать наброски, смочить их водой с помощью кисти, посыпать солью, подождать, пока она в себя вберёт воду, лишнюю соль ссыпать. Когда всё подсохнет, нарисовать недостающие элементы и раскрасить. Солью хорошо рисовать птиц, насекомых (бабочек, жучков, морских животных (медузы, осьминоги).
Рисование штрихом.
Рисование штрихом позволяет сосредоточиться на форме, строении животных, их движений. При помощи штриха можно рассказать о характере животного, передать его колючесть или мягкость, доброту или агрессивность, выразить личное отношение к животному. Штриховка замечательно подходит для изображения ежей, дикобразов.
Рисование ребром картона.
В технике «рисования ребром картона» используются полоски картона (высота – 2 см, длина от 2 см до 6 см, она зависит от величины предмета, который будет изображен; ширина картона около 2 мм, бумага для рисования, гуашь, розетки для краски, кисть. Здесь ребро картона нужно окрасить гуашью, прислонить к бумаге и провести по листу, оставляя след от краски. В зависимости от того, какой предмет изображается, движение картоном может быть прямым, дугообразным, вращательным.
Рисование на мятой бумаге.
Для техники «мятый рисунок» необходима бумага для рисования, цветные восковые мелки, крупная кисть, гуашь разных цветов, розетки для краски, подставка для кисти, баночка для воды, губка. Технология рисования: рисунок аккуратно смять, так, чтобы не порвать бумагу, затем распрямить, закрасить фон и картинку гуашью. Краска должна остаться в трещинах бумаги.
Коллаж из разных техник рисования.
Многие вышеперечисленные техники можно использовать в одной – коллаже. Например, можно нарисовать речку – вилкой, облака-пальчиком, следы и кустарник – киндер-игрушками, а весь фон закрасить цветным льдом. Предела совершенствованию и творчеству в изобразительной деятельности нет.
Итак, при обучении рисованию можно использовать самые разнообразные техники и самые разнообразные материалы.
1.2 Чем можно рисовать. На чём можно рисовать.
Мы убедились, что рисовать можно не только кисточкой.
Кисточка – традиционный инструмент художника, однако, рисовать можно не только ей. В ходе исследования мы определили еще несколько видов и техник рисования.
1. Губка. Обычная губка для мытья посуды.
2. Машинка. Колеса обмакнуть в краски и оставлять следы на бумаге.
3. Роллер -штампик. Это малярный роллер из губки. Отлично развивает моторику.
4. Рисование углём.
5. Соломинки. Краску можно выдувать на бумагу с помощью соломинки.
6. Кухонные принадлежности оставляют чудесные и неповторимые отпечатки. Попробуйте вилки, ложки.
7. Цветы, листья, ветки, камни.
8. Ватные палочки.
9. Лед. Заморозьте лед, добавьте пищевые красители, воткните деревянную палочку. Когда цветной лед будет готов, им можно закрашивать фон листочка.
10. Игрушечные звери. Так же как и машинки, игрушечные звери оставляют интересные отпечатки.
11. Рисование на снегу пищевыми красителями.
Оказалось, что рисовать можно не только красками.
1. Вода. Водой рисуют на асфальте, на меловой доске.
2. Пена для бритья, зубная паста.
3. Пищевые красители.
4. Песок, соль – при наличии клея всем этим можно отлично рисовать.
Можно рисовать не только на бумаге.
1. Оберточная бумага с пузырьками. Отличный носитель, который можно использовать снова и снова.
2. Камни и палки. Идея разрисовывать камни и гальку пришла в голову без подсказки взрослого. Палочки и дерево, обработанное морем, – тоже отличный арт – носитель.
3. На свечке акриловыми красками.
4. Бумага, обработанная воском.
5. На стекле и зеркале витражными красками.
Глава 2 Практическая часть проекта
2.1 Создание работ
Просмотрев и проанализировав всю инф?