Сентябрьская роза какие свойства пейзажной лирики воплощены

Мир природы в творчестве А. А. Фета неповторим. В обыденных деталях окружающего неживого мира автор находит то, что становится для него источником вдохновения.

В стихотворении «Сентябрьская роза» главной героиней является один из красивейших представителей мира цветов – роза. Ее образ начинает завораживать, появившись в первом четверостишии. Она загадочна («странно улыбнулась»), знает себе цену («как дерзко выступать царицей»).

Использованные олицетворения настолько выразительны, что напоминают сказочных героев, дают возможность им ожить на страницах сочинения: «за вздохом мороза», «улыбнулась роза». Игра с этими образами позволяет читателю разыграть свое воображение. Намек автора на то, что под розой подразумевается образ девушки – прозрачен. В некоторые минуты даже становится непонятно чей же в большей степени это облик – девушки или розы – представляет поэт.

Стихотворение содержит глубоко философский смысл. Среди давно замерзших растений («в безлиственных кустах») в разгаре осени лишь роза демонстрирует свое великолепие. Стойкость, честолюбие, надежда и вера в лучшее – это то, что должен хранить в душе каждый человек, несмотря на внешние обстоятельства. Автор предан мысли, что мы должны ценить каждый счастливый миг в своей жизни. Сюжет стихотворения представляет собой своеобразный призыв к жизни, действию, который становится более понятным, судя по противопоставлениям (увядшие растения и цветущая роза). Выживание цветка в лютые морозы – это показательный пример силы не только растения, но и духа, воли человека в момент тяжелых эмоциональных переживаний.

Несомненно, четко прослеживается мысль автора и о том, что роза – это девушка, которая вызывает искренние чувства у автора. Он наслаждается красотой, грацией женщины, сравнивая ее с цветком. Благодаря неизменному принципу параллелизма, он рисует состояние природы и души.

Выразительные средства помогают более точно представить и понять образы: «вздохом утренним», «румянец уст», «прильнуть к груди», «с приветом вешним». Движение поэтической мысли помогает раскрыть повторяющийся звук «р», который производит звучание смелости, возвышения над остальными, торжества – то, что демонстрирует роза. Протяжность многократно повторяющихся гласных «е», «а» дают ощущение создания автором мелодии.

Таким образом, лирика А. А. Фета радует читателя естественным образом мира цветков. При этом наиболее чувственным и притягательным растением для автора становится роза. Она помогает поэту раскрыть свои переживания, желания, понять, как удивителен и неповторим мир, который нас окружает.

Вариант 2

В стихотворении Сентябрьская роза Фет использует образ цветка, который довольно часто наблюдается в его лирике. Вообще, роза как символ красоты является практически универсальным и известен поэтам и прежних и нынешних времен, и активно используется.

Интересным примером может служить своеобразная перекличка розы и соловья из есенинской Голубая, да веселая страна.. такая песнь красоты о красоте, но подобных примеров есть много и у других авторов.

На мой взгляд даже название этого стихотворения намекает на некоторую нелогичность красоты. Расцветать в сентябре – не лучший вариант, но красота создана для того чтобы проявляться в любых условиях и независимо от этих условий.

Фет наделяет свою розу антропоморфными качествами и появляется видимость, будто он описывает и какую-то личность или некоторые человеческие качества, которые хотел бы восхвалять. Роза расцветает не для того чтобы «дерзко выступать царицей» на самом деле она является царицей и дело даже не в рискованном поступке расцветать в сентябре. Дело в неуклонной надежде и характерной гордости, которой обладает роза.

Эта странная улыбка розы является чем-то совершенно особенным, «с приветом вешним на устах» – эта строка указывает на подлинную суть цветка, который хранит в себе весну и в этом его внутренняя суть, которая не меняется в зависимости от обстоятельств. Какой бы не был период года, роза выступает с приветом вешним, она несет красоту, а для чего? Автор предлагает тут такой ответ – «прильнуть последней, опьяненной, к груди хозяйки молодой».

На поверхностном уровне эти строки читаются просто как исход быть сорванной, для того чтобы хозяйка сада могла восхититься этой красотой. Ведь роза, конечно, несет в себе красоту, но она сама навряд ли может собой восхищаться. Требуется зритель, некое другое создание, которое сможет вмещать в себя красоту и оценивать и именно для этого роза цвете в сентябре.

Конечно, строки о некой молодой хозяйке могут иметь и переносное, метафорическое значение. Однако не станем сюда углубляться, так как подобные описания и раздумья могут быть чрезмерно глубокими и трудными. Завершим только на намеке символизма сентябрьской розы как олицетворения преображения, которое происходит наперекор внешним факторам.

Сентябрьская роза

Осень у большинства людей ассоциируется с периодом умирания в природе. Да и поэты не слишком жаловали своим вниманием это время года. Гораздо чаще в русской поэзии появлялись стихотворения о весне или лете – таких временах года, когда в природе царит возрождение и расцвет.

Пожалуй, один Александр Сергеевич Пушкин считал осень “унылой порой, очей очарованьем”. Только ему приятна была “прощальная краса” и “пышное природы увяданье”. А лето как раз не было слишком желанным, ведь всем известны строки поэта о том, что он любил

бы лето красное, “когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи”.

В стихотворении Афанасия Афанасьевича Фета описана поздняя осень, потому что “осыпал лес свои вершины”, а “сад обнажил свое чело”. Использование здесь олицетворений очень трогательно, как будто перед нами абсолютно одушевленные персонажи, которые прощаются со своими зрителями, как настоящие актеры, сняв перед ними шляпу.

Дальше на сцену вступает новое действующее лицо: “Дохнул октябрь”. И вдруг – обезличенность: “Георгины дыханьем ночи обожгло”. Словно автор не в силах поверить, будто октябрь способен на такую

жестокость.

И все-таки холодное дыхание осени вызывает соответствующее настроение: тоску по ушедшему лету, грусть от предстоящих долгих осенних вечеров, наполненных ожиданием далекой весны.

На первый взгляд, неожиданным оказывается противопоставление во втором четверостишии: “Но в дуновении мороза…” лишь одна роза “благоуханна и пышна”.

Действительно, по меньшей мере, странно видеть живую розу среди погибших цветов. Перед глазами возникает яркая картина: заледеневшие, почерневшие от “дуновения мороза” последние цветы осени – георгины, и яркая, наверняка, красная, как огонь во тьме, роза. Автор называет ее царицей.

А герой, застывший, восхищенный, обращается к ней почтительно, как к персоне самых высоких кровей: “Царица роза”.

Что ж, вполне традиционно считать розу царицей цветов. Однако у Фета она действительно заслуживает высокого титула, ведь роза “между погибшими одна… благоуханна и пышна”. Это ли не чудо? Поэтому герой, потерявший надежду на счастье, вновь ее обретает.

Он как будто расправляет плечи и вместе с розой противостоит “жестоким испытаньям и злобе гаснущего дня”.

И опять вступает в силу традиционный для поэзии Фета параллелизм: для розы “гаснущий день” – осенняя ночь. Но и для героя гаснущий день означает наступление старости. Это достаточно распространенная аналогия в русской поэзии.

А уж “жестоких испытаний” в жизни самого Афанасия Афанасьевича было немало.

Параллелизм последних строк тоже очевиден: роза, которая “очертаньем и дыханьем весною” веет, означает, что герой еще чувствует себя молодым, так как весна – время молодости и цветения.

В завершении анализа просто необходимо вспомнить, какое огромное значение придавал Фет концовке, считая, что она должна быть такой, чтобы ни одного слова к ней нельзя было прибавить. Именно таков финал стихотворения “Осенняя роза”. Последнее четверостишие вновь построено на параллелизме героя и розы: наперекор всем несчастьям (“жестоким испытаньям”) и приближающейся старости (“злобе гаснущего дня”) роза своей красотой (“очертаньем”) и ароматом (“дыханьем”) напоминает ему о вечной молодости и красоте.

Иными словами, герой – уже немолодой человек, но в “злобе гаснущего дня”, т. е. в угасании собственной жизни, все-таки остается восприимчив ко всему доброму и прекрасному. В этом и заключается смысл финала.

Осенняя роза

  ~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~

Осыпал лес свои вершины,

Сад обнажил свое чело,

Дохнул сентябрь, и георгины

Дыханьем ночи обожгло.

Но в дуновении мороза

Между погибшими одна,

Лишь ты одна, царица-роза,

Благоуханна и пышна.

Назло жестоким испытаньям

И злобе гаснущего дня

Ты очертаньем и дыханьем

Весною веешь на меня.

Дата написания: 18 сентября 1886

Анализ стихотворения «Осенняя роза» Фета

1 вариант

Пейзажная лирика позднего Афанасия Афанасьевича Фета часто проникнута философской нотой.

Стихотворение написано в 1886 году. Его автору уж исполнилось 66 лет, он давно признанный поэт, усердно пишет мемуары, выпускает свои сборники. Надо отметить, что поэт оказался также замечательным хозяйственником: его имение процветало. По жанру – элегия, пейзажная лирика, по размеру – ямб с перекрестной рифмовкой, 3 строфы. Лирический герой – сам пожилой автор. Интонация минорная. К теме цветения в предзимнее время садовых цветов поэт обращался неоднократно. В первом четверостишии герой описывает наступление осени. Точнее, первых заморозков. Обычный порядок слов чередуется с применением инверсионного: осыпал лес, дохнул сентябрь (это еще и олицетворение), георгины обожгло (метафора). Чело: лоб. Собственно, тоже пример одушевления природы. Ночные температуры упали, георгины не выдержали таких перепадов. «Дуновение мороза»: в этом олицетворении подчеркнута еще маломощность холодов. Увядшие цветы он называет погибшими, будто это живые существа. Царица-роза: этот сдвоенный эпитет – один из любимых в лирике поэта. Сама роза наделяется А. Фетом множеством значений. «Благоуханна и пышна»: эпитеты. В третьей строфе интонация приобретает особое напряжение. Первая строка этого четверостишия очень экспрессивна: назло, жестоким, злобе, испытаньям. Сам вид ее и трепет живого цветка – будто веянье не только весны, но и самой жизни, надежды, бессмертия, наконец. Как признавался сам поэт, в молодости он искал ту самую единственную идеальную возлюбленную. Нашел и, в том числе, по собственному малодушию, потерял. Начал сомневаться, будет ли благополучным брак двух людей, столь стесненных в материальных средствах. Причем, их не просто развела жизнь, их развела трагическая смерть М. Лазич. Уже умирая, она просила сохранить письма поэта к ней. Традиционно это стихотворение принято связывать еще и с ее памятью. Прошлое не отпускало А. Фета всю жизнь. Лексика возвышенная, временами устаревшая. Однако значения слов понятны в контексте всего произведения. Собственно, в письме к друзьям автор сообщал, что писал стихотворение по реальным событиям, свежим впечатлениям после перемены погоды.

Стареющий Афанасий Фет в своей «Осенней розе» вновь поднимает тему памяти, страдания, вечного возрождения жизни. Впервые стихотворение было опубликовано в «Русском вестнике». Чуткие литературные критики усматривали в некоторых строках его глубокую тютчевскую ноту.

Анализ стихотворения Фета «Осенняя роза»

2 вариант

Личные переживания, связанные с трагической гибелью Марии Лазич, оставили глубокий след в творчестве Афанасия Фета. Чувство угнетения и раскаяния не смогли скрасить ни вполне благополучный брак поэта, ни финансовый достаток, к которому он стремился всю свою жизнь. После смерти Фета среди его рабочих бумаг нашли рукопись со стихами, посвященными возлюбленной, о существовании которых никто не подозревал. Даже законная супруга поэта не предполагала, что его пограничное состояние на грани помешательства связано с преждевременной кончиной девушки, которую Фет искренне полюбил много лет назад, но не решился связать с ней свою судьбу из-за меркантильных интересов.

Те немногие стихи, которые Фет публиковал в последние годы жизни, также были омрачены горечью утраты, глубину и тяжесть которой поэт осознал лишь спустя годы. Он понял, что нет ничего более ценного, чем любовь, заменить которую не в состоянии деньги, роскошь и положение в обществе. Однако, не догадываясь о том, что именно чувствует поэт, мало кто мог предположить, что те иносказания, к которым он нередко прибегал в своем творчестве, напрямую связаны с образом Марии Лазич. Это легко можно проследить на произведении под названием «Осенняя роза», которое было написано в 1886 году. Автор рассказывает о том, как резко произошла смена погоды, и однажды ночью ударили морозы, которые преобразили весь сад, превратив его в мертвую пустыню. Погибли так любимые Фетом георгины, которых «дыханьем ночи обожгло». Однако одинокая «царица-роза» под воздействием смертоносного холода не только осталась жива, но и расцвела, став «благоуханна и пышна». Не сложно догадаться, что в этом дивном цветке поэт увидел прообраз своей возлюбленной, которая ушла из жизни, но при этом продолжает присутствовать не только в сердце, но и в повседневной жизни Фета, даря ему надежду на скорую встречу. «Ты очертаньем и дыханьем весною веешь на меня», — отмечает поэт, обращаясь не только к благоухающей розе, но и к погибшей Марии Лазич. Впрочем, он не желает мириться с ее смертью и читает, что девушка незримо присутствует где-то поблизости. А значит, он еще может вернуть себе утраченное счастье и воскресить былые чувства «назло жестоким испытаньям». Стоит отметить, что подобные иллюзии весьма пагубно отразились на душевном состоянии поэта, который несколько раз пытался покончить жизнь самоубийством, рассчитывая таким образом ускорить встречу с возлюбленной, перед которой испытывал вину за разрушенные надежды.

«Осенняя роза», анализ стихотворения Фета

3 вариант

Осень у большинства людей ассоциируется с периодом умирания в природе. Да и поэты не слишком жаловали своим вниманием это время года. Гораздо чаще в русской поэзии появлялись стихотворения о весне или лете – таких временах года, когда в природе царит возрождение и расцвет.

Пожалуй, один Александр Сергеевич Пушкин считал осень «унылой порой, очей очарованьем». Только ему приятна была «прощальная краса» и «пышное природы увяданье». А лето как раз не было слишком желанным, ведь всем известны строки поэта о том, что он любил бы лето красное, «когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи» .

В стихотворении Афанасия Афанасьевича Фета описана поздняя осень, потому что «осыпал лес свои вершины». а «сад обнажил свое чело». Использование здесь олицетворений очень трогательно, как будто перед нами абсолютно одушевленные персонажи, которые прощаются со своими зрителями, как настоящие актеры, сняв перед ними шляпу.

Дальше на сцену вступает новое действующее лицо: «Дохнул октябрь». И вдруг – обезличенность: «Георгины дыханьем ночи обожгло». Словно автор не в силах поверить, будто октябрь способен на такую жестокость. И все-таки холодное дыхание осени вызывает соответствующее настроение: тоску по ушедшему лету, грусть от предстоящих долгих осенних вечеров, наполненных ожиданием далекой весны.

На первый взгляд, неожиданным оказывается противопоставление во втором четверостишии: «Но в дуновении мороза…» лишь одна роза «благоуханна и пышна» 

Действительно, по меньшей мере, странно видеть живую розу среди погибших цветов. Перед глазами возникает яркая картина: заледеневшие, почерневшие от «дуновения мороза» последние цветы осени – георгины, и яркая, наверняка, красная, как огонь во тьме, роза. Автор называет ее царицей. А герой, застывший, восхищенный, обращается к ней почтительно, как к персоне самых высоких кровей: «Царица роза» .

Что ж, вполне традиционно считать розу царицей цветов. Однако у Фета она действительно заслуживает высокого титула, ведь роза «между погибшими одна… благоуханна и пышна». Это ли не чудо? Поэтому герой, потерявший надежду на счастье, вновь ее обретает. Он как будто расправляет плечи и вместе с розой противостоит «жестоким испытаньям и злобе гаснущего дня» .

И опять вступает в силу традиционный для поэзии Фета параллелизм: для розы «гаснущий день» – осенняя ночь. Но и для героя гаснущий день означает наступление старости. Это достаточно распространенная аналогия в русской поэзии. А уж «жестоких испытаний» в жизни самого Афанасия Афанасьевича было немало.

Параллелизм последних строк тоже очевиден: роза, которая «очертаньем и дыханьем весною» веет, означает, что герой еще чувствует себя молодым, так как весна – время молодости и цветения.

В завершении анализа просто необходимо вспомнить, какое огромное значение придавал Фет концовке, считая, что она должна быть такой, чтобы ни одного слова к ней нельзя было прибавить. Именно таков финал стихотворения «Осенняя роза». Последнее четверостишие вновь построено на параллелизме героя и розы: наперекор всем несчастьям («жестоким испытаньям» ) и приближающейся старости («злобе гаснущего дня» ) роза своей красотой («очертаньем» ) и ароматом («дыханьем» ) напоминает ему о вечной молодости и красоте. Иными словами, герой – уже немолодой человек, но в «злобе гаснущего дня». т. е. в угасании собственной жизни, все-таки остается восприимчив ко всему доброму и прекрасному. В этом и заключается смысл финала.